作者：admin 发布时间：2024-05-31 03:47 分类：资讯 浏览：117 评论：0
本篇文章给大家谈谈服装设计师的作品集，以及服装设计师设计的作品对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
1、牛仔裤和香水使卡尔文-克莱恩成为20世纪末潮流的倡导和引路人2：拉尔夫-劳伦（Ralph lauren） 拉尔夫-劳伦1939年生于纽约的布鲁克斯，从1967年起开始尝试销售自己设计的领带，他自称没有代表作，没有草图，有的只是尝试。 随后，他着手设计男装系列，于是就有了PoLo品牌。
2、三宅一生（1938年4月22日－），1938年4月22日出生，日本著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为知名的世界优秀时装品牌。
3、l 充满摇滚与颓废气质的设计师： 安娜苏 Anna Sui 1955年生于底特律，还在小小年纪时，她已经将梦想设定在时装设计上。70年代到纽约的帕森斯设计学院深造。毕业两年之后做过一些运动服装设计和为同事---时装摄影师斯蒂文.梅瑟尔（Steven Meisel）作自由撰稿人。
4、法国的，美国的，米兰的，日本的，等等。比较著名的就是卡尔拉格菲尔德 ，他是著名的国际服装设计师，作品就是香奈儿和芬迪，.川久保玲 也是比较出名的设计师，还有就是克里斯汀迪奥 ，他的作品是迪奥。多娜泰拉范思哲 是意大利的设计师，他的作品就是奢侈品牌范思哲。
5、·1953年，纪梵希开始为好莱坞电影明星设计服装，并受到前所未有的欢迎。两个世界著名女性---奥黛莉.赫本（Audrey Hepburn）和杰奎琳.肯尼迪（Jackie Kennedy），演绎了纪梵希的经典设计风格：精致高雅典范。当奥黛莉.赫本身着他设计的白色礼服出现在著名影片《情归巴黎》（Sabrina）中时，纪梵希开始受到国际关注。
6、夏奈尔最了解女人，夏奈尔的产品种类繁多，每个女人在夏奈尔的世界里总能找到合适自己的东西，在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时，就穿夏奈尔套装”。著名意大利服装品牌范思哲代表着一个品牌家族，一个时尚帝国。它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。
1、申请人必须准备两幅绘画作品，第一幅必须为自行车，第二幅绘画作品请在以下4个选项中选择一个主题：一天当中，用一个视图表现25种相关联的图像。 将不可见的东西进行可视化的表达 一幅用到纸的两面的绘画作品 水的形象 作品集要求：12-20个最近的二维或三维作品的案例。
2、首先，每个学校要求不同，要先查看学校对作品集的要求，二维还是三维，图片还是VCD，是网上上传还是需要寄过去。
3、可以用计算机协助制作、设计图必须完整且包含背视图。每张设计图纸前要有2” x 2”大小的布料样品，并标明布料种类（例：100%羊毛斜纹布）。两句话描述每张设计图的设计灵感和设计过程。作品3：缝制作品 提交2-3件自制的服装照片（包含正面以及背面视图的）。衣服可以由真人展示或用模特展示。
4、首先来看看作品集如何准备？都有哪些要求？一 、在提交作品集的时候我们需要注意几点：不一定基本功多强，但是要展示良好的美学能力。
5、作品集要求：申请什么专业准备什么专业的作品集，可以附带一些雕塑，绘画，装置摄影类的作品。5-6个主题的作品，作品集的页数为40张至50张。你可以选择刻成光盘，做成一个PPT或PDF， 50张左右，打开光盘只有1个PPT或者1个PDF，动画作品除外，不要乱七八糟；也可以打印成册，请选择质量好的纸张。
6、作品集的排版、布局、字体等细节至关重要，它们体现你是否具备平面设计师的基本素养。要追求完美，力求做到每个细节都精益求精。精准筛选在挑选作品时，要面临数量与质量的权衡。尤其当作品数量多时，要避免展示水平参差不齐的作品，以免给人留下不稳定印象。要精准筛选，只展示最优秀的作品。
1、其中，马可、郭培、罗峥、王汁、王玉涛、刘洋、武学凯、杨子、彭晶和计文波等十位设计师都是中国服装设计领域的佼佼者。他们的作品风格各异，涵盖了休闲、商务、礼服等多个领域，不仅深受消费者的喜爱，也在国内外时尚界产生了广泛的影响。
2、年度最佳风格设计奖祁刚高级成衣作品《阁楼》 设计风：面料再造 “原创是赋予面料生命力的最有效途径！”祁刚说道，“面料，这个在服装设计中成为载体的物品，关键看设计师如何运用。
3、第10届中国时装设计“金顶奖”罗峥作品《21克》 罗峥的设计风格以唯美浪漫著称，此次发布的服装灵感来源于蝴蝶兰花用尽全部生命幻化成蝴蝶的动人故事，通过国际化的手段展示民族元素，色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫为主，面料则多采用精致的绡纱。
4、马可是一位非常有深度，独立思考的服装设计师。1972年，马可出生于长春，17岁考入苏州大学工艺美术系，23岁以《秦俑》获得第二届中国国际青年兄弟杯服装设计大赛金奖。1995年，马可成立“状态工作室”，推出“例外”品牌。2002年，马可成为唯一受邀请的中国设计师参加巴黎国际成衣展。
蒙德里安是抽象风格作品中相对成功的早期人物之一，其抽象风格的创作方式较为独特，侧重利用形式多样的矩形图案作为插画内容，且此类插画艺术形式对抽象风格的影响深远。
服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？波普风格 波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍，主要通过商业艺术的创作手法，形成融合大众文化与商业艺术的全新艺术风格。
每一幅作品都像一首小诗，打动人心，让人倍感治愈。
服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？ 波普风格 波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍，主要通过商业艺术的创作手法，形成融合大众文化与商业艺术的全新艺术风格。
克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底，20年代一贫如洗，30年代以出售时装画为生。1946年，他有了自己的公司。1947年，他推出“新形象”时装，恢复世纪初的豪华风格。1957年，巅峰时期的迪奥死于心脏病，他的品牌由伊夫-圣洛朗、马克-伯昂、吉安佛朗哥等设计师继续。
桃乐丝·霍普金斯（Dorothy Hopkins）： 美国运动服的先驱 霍普金斯女士改变了美国女性的休闲服饰。她设计出连体裤、泳衣和运动服，将舒适和实用性带入了时尚界。
著名意大利服装品牌范思哲代表着一个品牌家族，一个时尚帝国。它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。其中魅力独具的是那些展示充满文艺复兴时期特色的华丽的具有丰富想象力的款式。
多娜泰拉·范思哲（Donatella Versace），1955年5月2日出生于意大利雷焦卡拉布里亚，意大利知名设计师。1978年，多娜泰拉·范思哲创立奢侈品牌范思哲（Versace），创造了一个时尚帝国，代表着一个品牌家族。
年，詹尼·范思哲为当红歌手Elton John的世界巡回演唱会设计服装以及专辑封面。1993年，两种新的香水：Red和Jeans向世界推出。同年詹尼·范思哲于纽约被美国时尚设计师协会CFDA授予首个美国时尚界的大奖---CFDA大奖。1994年，在柏林著名的Kurfurstendamm开了一家600平方米的服装展厅。
颜色：颜色的挑选取决于学生想要怎么呈现。完整的作品集是需要有几套衣服的，每个主题都需要有不同的衣服，且颜色要适合对应的主题。成衣制作 随着学校申请的人数越来越多，要求也越来越高，即使本科阶段也开始要求成衣的制作了，申请一些顶尖学校的服装设计，建议有两三套成衣。
首先英国和美国的服装设计肯定是非常不同的。而就英国而言，伦时和圣马丁又有天差地别。我是伦艺切尔西毕业的。除了做设计也在做作品集辅导的老师。自己的圈子也都是各个国家留学回来的。所以我们在一起就会经常讨论各个专业的特点。英国众所周知，因为国家文化的深厚积淀，本身的教学就是非常研究性的。
服装设计作品集展示的侧重点如下：视觉传达 作为视传专业，图片的重要性往往大于文字。因此在作品集排版中，视传专业需要在图片的处理上下功夫。在视传排版过程中，从色彩上来看，整个画面的色彩要是统一的，做到冷暖交替。视传专业是用图片作为媒介来传达思想。
因此，对于准备美国服装设计作品集的人来说，灵感是不可或缺的。角度二：准备材料或样板为了让自己的作品集更有说服力，在申请职位或者参加考试时，建议准备一些具有代表性的服装款式，包括设计图案、缝制图案、面料样品、配饰、花边等。
罗德岛设计学院服装设计作品集要求绘画3页要求用石墨铅笔及1000pxX1250px纸张，有具体题目和内容限制。表达手法不限，但是要突出自己的技巧熟练度及作品的意义。每幅作品需要用限定规格的纸条注明姓名及地址。任何三维或者二维作品集（12-20份）（非必须，建议提供），能反映你兴趣，经验及能力的作品。
整个作品集的顺序应该是这样的：灵感、概念研究、创意过程、设计过程、草图、整体和细节（包括面料、色彩、搭配等）、成品（效果图、工作室拍摄）。从灵感，研究，到发展，如果你的作品集有足够的空间，请确保它尽可能的完整。
服装设计师的作品集的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于服装设计师设计的作品、服装设计师的作品集的信息别忘了在本站进行查找喔。
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